Comment enregistrer Basse


Il peut sembler assez simple, en avant, mais l'enregistrement de la guitare basse peut ne pas être aussi facile que vous pourriez penser. Bien sûr, ce ne est pas sorcier, et nécessite beaucoup moins de matériel d'enregistrement d'un kit de batterie prend habituellement, mais est souvent négligé ou sous-estimé. Comme l'instrument, la basse est sous-estimée! La basse est la viande qui se épaissit sur toute la bande. Et 'le sac et l'impulsion qui pousse le rythme et cogne dans la poitrine. Ce est extrêmement important.

Je vais me concentrer principalement sur les variables, la préparation et les techniques qui sont souvent négligés, avec des basses à la place de ce matériel à utiliser. Ceux-ci sont jugés et vraies techniques de base que vous pouvez obtenir un bon son de basse, peu importe quel genre de système ou matériel que vous avez. Ce est pour la basse électrique en particulier, mais je ajouter un suivi des instruments acoustiques, y compris la basse, peu.




Avant de commencer ...

ÉCOUTER !!!! Je ne devrais pas avoir à dire, mais je ai toujours eu. Assurez-vous que vous êtes dans l'air avant de commencer, et de garder le contrôle pour se assurer que vous restez à l'écoute. Sérieusement.

Sooo je branche cette chose dans?

Il ya deux manières d'enregistrer une guitare basse, ce qui signifie que vous pouvez le connecter à le droit de contrôler votre appareil en utilisant une boîte de DI, ou vous pouvez envoyer à un ampli basse de votre choix, et un amplificateur de microphone. Besoin de plus d'options? Pourquoi pas les deux?!?

DI

Enregistrement la basse directe (DI = Injection directe ou une entrée directe) est la souvent les moyens les plus faciles pour enregistrer la plus propre et. Il est de brancher votre basse dans une «boîte directe» et puis dans un préamplificateur. Qu'est-ce qui se passe après le préamplificateur est, bien sûr, dépend de votre enregistrement spécifique mis en place. Cette technique ne est que le son pur de la basse, affectée que par la boîte de préampli et DI - pas de microphones ou chambre sons.

Le DI vous choisissez peut faire une grande différence sur le terrain. Dans mon atelier, nous avons la chance de pouvoir utiliser une boîte de direct Reddi de A-Designs. Ce est un géant, tous les tubes, grand ton rouge de monstre. Cette chose sons gras et lourd et a des tonnes de gain sur robinet, si vous en avez besoin. Cependant, elle se déroulera environ 700 $, ce qui est un morceau de changement pour seulement une boîte de DI. Heureusement, il existe de nombreuses options beaucoup moins cher en termes de bonnes boîtes de DI solides, qui peuvent encore jouer assez bien. Nous utilisons également le type Countryman 85, qui est un DI classique qui peut être fait pour environ $ 200 Radial également grand DI de départ de 100 $ Vous ne pouvez pas donner tout le fond de la ronde de graisse d'un Reddi, mais ne pas se asseoir blesser ou acheter.

Enregistrement direct est simple, facile, et regarde généralement assez bonne. Ne pas utiliser quelque chose comme un amplificateur qui présentera les harmoniques supérieures, un son de basse est dirigé généralement très facile de travailler avec et mélanger. Plus de 95% de la faible que nous enregistrons au Studio est directe. Bien que nous enregistrons un ampli de basse, il y aura généralement enregistrer aussi le DI de toute façon.

utilisé pour les trouver!

Microphones

Juste parce que ce est moins fréquent, il ne ya aucune raison de ne pas enregistrer un ampli de basse. Surtout sur des chansons qui sont entraînés par une faible, de très grands tonalités peuvent être obtenus en enregistrant les sons graves à travers un amplificateur.

Et 'usage commun déplacer microphones hélicoïdaux à proximité de l'enceinte de la cabine inférieur ou un diaphragme condenseur dos.

Un Shure SM57 est utilisé pour attraper la basse haut de gamme et un peu bouchée. Si vous utilisez une distorsion sur votre fond, le 57 est une excellente façon d'attraper les cheveux et grogner pour aider à réduire à travers le mélange. Si vous voulez capturer plus d'un bas de gamme 57 vous donnera, essayez un microphone RE20 ou toute grosse caisse comme un lieu Beta 52. entre le centre et le bord du diffuseur, et un couple de pouces loin de lui.

Une technique de son école chaud ou ancien consiste à utiliser un grand condensateur à membrane (en particulier un tube de micro) un pied ou plus loin de la cabine. Un microphone à ruban peut aussi être beau et chaud, juste faire attention que la plupart des micros à ruban peuvent être sensibles et basses fréquences peut être très puissant.

Où puis-je dire?

Paul McCartney et Geoff Emerick utilisés pour couler à Paul par un amplificateur un amplificateur de guitare, parfois - et entrez un AKG C12 partout 3-10 mètres pour obtenir un grand son de basse spacieuse. Cela fonctionne mieux dans une grande salle. Aussi garder à l'esprit ce ton pas tout. Si vous travaillez sur un mélange dense, en gardant un signal de faible DI sera beaucoup plus facile à travailler que turbidité qui peut provenir d'un signal miked.

Écoutez cette étrange vieux cow-boy parler bas ...

Les deux

Comme je l'ai déjà dit, si nous enregistrons un ampli de basse, nous prenons presque toujours le signal direct également. Attention, cependant, que les différents processus que ces deux signaux passent à travers eux peut mettre en opposition de phase avec l'autre. Inversez la phase de l'un des signaux, et voir comment ils sonnent mieux lorsque vous vous réunissez. Si vous êtes hors de phase, vous obtenez un son très faible sans bas de gamme.

Une autre façon d'obtenir deux signaux, se il est en mesure de diviser le signal, ou enregistrer à la fois en même temps, enregistrer le bas DI, puis "re-ampère" envoi de la performance du signal à travers un amplificateur de basse et puis l'enregistrement. Cela fonctionne très bien si vous avez enregistré le DI et ensuite réaliser que vous voulez un amplificateur de signal à la saveur ou d'épices plus tard. Avoir la DI propre et l'amplificateur de signal vous donne beaucoup de flexibilité lors du mélange.

Effects?

Si vous avez extérieur du train, qu'il se agisse des processeurs en rack de l'étude ou les pédales de bassiste, vous devez décider si vous voulez enregistrer avec ne importe quel de cette transformation, ou si vous préférez d'ajouter plus tard. Dans mon étude, nous avons tendance à enregistrer vers le bas en utilisant une certaine compression EQ subtile et parfois de la carte. Notre console est un Trident 80B et utiliser presque toujours l'un des canaux qui, comme notre préampli pour la basse. Si on égalise le signal, nous allons le faire là-bas avec l'égaliseur sur la bande de canal. Ensuite, allez à la compression. Ce est généralement un LA2A, mais parfois notre Retro Instruments Sta-Level est appelé à renforcer le son et lui donner quelques balles. Ils sont généralement mis en place de sorte qu'ils sont à peine en mouvement, seulement supprimer les pointes, ou lorsque le bassiste creuse vraiment. Ce est un bon moyen d'économiser un processus ultérieur, et de rendre le son de basse très bien sur la route, mais il peut être dangereux - je ai fait le traitement qui avait l'air super à l'époque, mais m'a vraiment soutenu dans le coin quand je suis allé sous agitation à une date ultérieure. Parfois, il vaut mieux jouer la sécurité et enregistrer ce genre de choses à l'ensemble.

Quant aux effets bassiste de pédales est l'aide, qui dépend toujours. Si ce est quelque chose qu'ils considèrent essentielle à leur son, leur faire garder. Cependant, certains effets temporels tels que le retard ou un chœur synchronisée peuvent être ajoutés plus tard pour obtenir les meilleurs résultats, se assurer que le moment fonctionne seulement pour la chanson. Si les pédales sont impliqués, je voudrais avoir un signal sec sauvegarde. Juste regroupés pour enregistrer une chaîne avec les effets et l'autre sans. Cela fonctionne bien avec une distorsion. Mélange une piste propre avec un très déformée, vous pouvez facilement régler la tonalité seulement acheter des volumes variables sur les deux pistes. La piste sera propre ajouter la définition de ce que déformée.

Finale

Alors que dans le studio, je trouve que les parties de basse dans la chanson sont la chose la plus commune pour changer le studio de répétition. Alors qu'une bande est pratique, la basse est, encore une fois, souvent négligé. Il peut être difficile de détecter le moment où une partie de basse ne est pas juste, mais qui est vivant dans une chambre, mais une fois que la partie inférieure est fixée sous le microscope de l'étude, il peut devenir très clair que quelque chose doit changer. Plus souvent qu'autrement, ce est que le bassiste est plus compliquer les choses. Je étais un joueur de basse dans un groupe avant et je connais le sentiment - il est très facile de penser que vous jouez une épice de la chanson remplissages fou ou jouer haut sur le cou, mais parfois ce ne est pas le travail de bassiste. Il ya des moments où la meilleure chose que vous pouvez faire le bassiste pour le bien de la chanson, est de se asseoir et fixer la rainure. Parfois pulsation quarts, il est parfois une belle mélodie. Une partie bien écrit est généralement beaucoup plus de valeur qu'un flashy. Gardez cela à l'esprit lorsque vous enregistrez vos parties de basse. Bassiste doit être pour le bien de la chanson, pas leur ego. Écoutez et réfléchir sur ce qui se joue avant tout donner et aller à passé 18 heures d'enregistrement des solos de guitare. Bonne chance à donner que des conseils aux guitariste ego ...

(0)
(0)

Commentaires - 0

Sans commentaires

Ajouter un commentaire

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Caractères restants: 3000
captcha